原标题：创作角色，同时打磨自己讲述人：著名评剧表演艺术家，国家一级演员，天津评剧院领衔主演、书记、院长 曾昭娟 【奋斗足迹】 场灯亮了，又关上。 大幕拉开，又闭上。 《革命家庭》首轮的演出结束了，观众的掌声和鲜花给了我赞美与鼓励，而此刻，我只想把这些鲜花与掌声送给那个叫“方承”的女子。 《革命家庭》的主人公方承是一个普通平凡的女子，在丈夫的影响下，逐步接受革命理念，和丈夫、孩子们一起投身于革命事业，渐渐成长为一个意志坚定的革命者。 遇见方承，仿佛遇见了自己。 少年时候，我懵懂间遇到了评剧。15岁的我带着天生的那份执拗和倔强，不顾家人的极力反对，偷了家里的户口本，报考了汉沽评剧学员班。由此，评剧在我心中种下了一颗种子，就是这股子生命力驱动着我，让我走上了一条评剧之路。方承的那份担当与坚韧，让我想起自己从艺道路上的曲折与艰辛，但选择了心中的信仰，就只有义无反顾，哪怕风雨兼程。这一次，我被方承征服并洗礼了。 创作经典，打磨精品的过程是一个痛苦的过程，但是创作的激情会抵消一切困难，我自己也在创作的漫长岁月里，被时间塑造和打磨。 我常常一遍遍回忆起我演过的那些角色，她们在我的脑海里自由生长，平民皇后马秀英，至真至善的赵锦棠，泼辣果敢的九儿，坚定刚毅的方承……这一个个人物，哪一个不是用平凡铸就了伟大？哪一个不是植根于这片黄土地上活生生的面孔？我为她们感动，也为她们震撼，为她们喝彩。与其说我塑造了角色，不如说角色同时塑造了我，她们让我在舞台上光彩照人，让我的人生更丰富、更多姿。 作为新时代文艺工作者，我经常思考传统艺术的现代性问题，唯一出路就是必须要站在当代人审美心理的高度来重新解读传统，用当代人的思维方式来建构起角色的血肉之躯和内在魂魄。评剧是植根于民间的剧种，我认为评剧的特点就是接地气、聚人气，要善于从平民的视角来揭示人的真善美，不仅入耳，而且入心。 天津是评剧的发祥地，评剧作为北方地区最大的地方剧种，有着脍炙人口，喜闻乐见的优势，同时也具有深厚的群众基础。“从剧种出发”探索传统文化创造性转化和创新性发展的最佳路径，天津评剧院走出了一条创新之路、精品之路。感谢这个时代，让我有幸能够伴随着改革开放的脚步一起成长，感谢天津这片沃土始终滋养着我、培育着我，深厚的文化底蕴让这座城市充满魅力，也给了我相对自由的创作空间。 日迈月征，朝暮轮转，新一代的主角已在舞台上大放异彩。我始终对剧院的青年人是有所期待的，更希望用自己的言传身教，影响一批人、带领一批人、最终成就一批人。《革命家庭》的主演中有5名都是80后演员，群众演员首次加入了天津评剧院学员班的00后学员，文艺人才的可持续发展需要一代代的传承，更需要为青年人才整合资源，搭建平台，不断赋能。看着舞台上一颗颗冉冉升起的新星，我的心里满是欣慰。 脸上的戏妆还没有卸，看着镜中的“方承”，心里忽然无比沉静与安详。是的，在这方舞台上，所有的艰辛似乎都模糊不清了，我见到了天地，见到了众生，也遇见了全新的自己——依然保持着那份纯粹，一颗赤子之心。
